千年国乐 创造新“声”******
【热点观察】
作者 :王秀庭(临沂大学音乐学院院长 、二级教授)
从钧天广乐到江南丝竹 ,从寄托文人雅士志向 的琵琶到悠扬四方的竹笛,绵延千年的国乐是民族文化的音乐化呈现,勾勒出源远流长的气韵风华 ,彰显着包容并蓄的文化风骨,陪伴着代代国人历经亘古千秋 。近年来 ,随着中华优秀传统文化 的复兴 ,曾经一度陷入传承困境的国乐,重新焕发活力 ,并不断创造新 的传奇 。
原创民族音乐会《海上生民乐》。新华社发
失传的民族乐器“复活”
欲先善其事 ,必先利其器 。要再现古老美妙 的民族音乐,复原古老的民族乐器是基础 。近年来 ,国乐振兴的一个表现 是很多失传 的民族乐器“复活”了 。比如,中央民族乐团与敦煌研究院 、上海民族乐器一厂等合作 ,先后复原开发出50多个品种、90多件敦煌古乐器 ,如筚篥、箜篌、凤首阮 、葫芦琴 、莲花琴 、瑟 、雷公鼓……让存在于莫高窟壁画中的敦煌古乐器走下壁画 ,重新在当下发出悦耳 的声音 。利用这些复原的古乐器,中央民族乐团的艺术家们先后创作出《印象·国乐》《又见国乐》等民族音乐剧。
除了复原古乐器 ,民族乐器也在不断改良 ,国乐正是在民族乐器 的不断改良中一步步向前发展的 。比如,原山东前卫文工团 的王惠然老师根据用于戏曲伴奏 的二弦柳琴,制造出三弦及四弦高音柳琴 ,成为中国民族管弦乐队中不可替代的弹拨声部高音乐器;广东音乐名家吕文成将传统二弦改良成高胡 ,使之成为广东音乐的象征性乐器 。
随着大量古乐器 的复原和民族乐器的改良 ,各种形式 的器乐剧纷纷涌现 。自2017年世界首部民族器乐剧《玄奘西行》诞生以来 ,各级文艺院团先后创作出《扬帆大湾梦》《天山南北》《帆影弦歌万千重》《滹源雅韵》等不同类型 、不同题材的民族器乐剧。中国民族乐器原本只是演奏音乐的工具 ,民乐演奏家自古以来也是以演奏音乐为主。而在器乐剧中,二胡、古琴、竹笛等都被赋予了戏剧功能,成为戏剧中的一个角色 ;民乐演奏家不只演奏音乐,还要演绎人物 。在这种艺术形式中 ,演奏家不仅要有高超 的演奏技巧和音乐理解力 ,还要具有较强的表演能力 。尽管挑战很大,但不得不说 ,这也推动了国乐的创新。
跨界融合换新颜
相较于音乐剧、舞剧 、话剧等,民乐一直属于较为“冷门”的艺术 ,曾经一度陷入萧条 。其中一个很重要的原因是 ,民族乐器在很长一段时间里无法与现代音乐技法有效结合 。
近年来,民族音乐人大胆创新,钢琴、小提琴、大提琴、爵士鼓 、电吉他等西洋乐器 ,都被他们拿来和琵琶、二胡 、竹笛 、中阮等地道的中国乐器“对话” ,创作出大量具有跨界曲风 的国乐新作 。
比如,上海民族乐团等出品的《海上生民乐》,打破传统民族音乐会的观演模式 ,融合书法 、国画等多种文化元素 ,通过数字化多媒体技术 ,拓展表演场域的边界,以声、景交互融入现代审美意识,构筑起多元交融的立体视听现场 ,掀起数字时代海派民乐 的新浪潮。不仅如此 ,《海上生民乐》还以先锋姿态,开创了民族音乐领域 的首个驻场演出 。
除了《海上生民乐》,前面提到的《印象·国乐》《又见国乐》《玄奘西行》等作品都是跨界融合的成功之作。它们无不融合了多种表演形式 ,对民乐进行了全新演绎 ,创造了国乐新华章,处处彰显着中国风格 、中国气派、中国精神 。
传统民乐还与现代流行音乐相结合 ,形成了深受年轻人喜爱的国风音乐 。国风音乐作品在表现形式上包容多样 ,音乐风格以流行与古典曲风 的多元融合为主,在词曲格律、编曲配器上,呈现出浓郁 的中国传统文化气息。2022年某音乐研究机构《国风音乐内容生态报告》显示 ,2020年至2021年 ,播放量过亿 的爆款国风音乐有51首 ;国风歌曲播放量是2019年至2020年 的两倍多 ;播放量破百万 、千万 的作品数量呈上升趋势 。不断涌现 的国风音乐作品,既体现出创作者强烈 的文化自觉意识,也说明国乐在现代社会具有旺盛 的生命力。
线上直播开辟“第二舞台”
今年8月 ,中央民族乐团的百余位艺术家集体入驻抖音 ,努力在线上开辟“第二舞台” ,开创国家级院团乃至全国专业艺术院团的先河 。这 是国乐积极拥抱网络直播等新传播方式的一个缩影。
除了中央民族乐团这样的国家队,已经“开播”的还有大量来自民间的民乐人。近日,抖音发布的《2022抖音民乐直播数据报告》显示 ,截至目前 ,抖音直播覆盖民族乐器种类87种,观看人次突破61亿。过去一年 ,抖音民乐类直播场次超过178万场 ,同比增长95% ;累计直播时长达233万小时,同比增长101% 。以一场演出时长1.5小时计算,相当于每天有4270场民乐演奏会在抖音上演,平均每场观众2319人。与之形成鲜明对比 的 是,疫情前一个一线城市每天 的线下演出不过100场左右 。
网络直播为民乐 的发展带来了新契机。一方面 ,民乐人通过直播可以获得打赏收入,找到了民乐 的“市场蓝海”。过去一年 ,有87%的抖音民乐主播能够获得打赏收入 。其中 ,如独弦琴 、箜篌、埙等相对小众的民族乐器也创造了上万级别 的“票房”。另一方面 ,一些小众、濒危的民乐类非遗通过直播重新获得关注。比如,少数民族京族 的特色乐器独弦琴,全中国会弹的人一度只有个位数 。如今 ,独弦琴非遗传承人赵霞已在抖音收获40多万粉丝 。依靠直播打赏收入 ,赵霞运营起2个独弦琴非遗教学点,保留住了独弦琴 的传承之火。
国乐渐成“国潮”
“血脉里 的基因被唤醒,怎能不爱这荡气回肠的音乐。”去年 ,民乐短视频《兰陵王入阵曲》一经推出,立刻火遍全网,在主要受众为Z世代 的B站上,点击量超过1300万次 。
成为爆款的不只有《兰陵王入阵曲》。在B站上 ,民乐区近年来一直格外火爆 。年轻的UP主们用民乐对动漫、影视 、流行歌曲进行改编 ,很多作品不仅成为流量担当 ,也通过Z世代 的积极转发持续“破圈”传播。而主流民乐从业者亦在努力推动民乐艺术创造性转化、创新性发展 。比如 ,中央民族乐团团长赵聪将中国传统文化与游戏相结合 ,为某款游戏推出的主题音乐《赤焰之缨》 ,不仅再一次拓展了民乐 的可能性,更在一帮90后、00后中掀起了一股民乐热。除此之外,一些国乐作品还火到了海外,比如 ,一个名为《左手指月》的中国女孩弹奏古琴 的视频 ,仅在YouTube上就有上千万 的播放量。可以这么说 ,曾经被视为“老套”“保守”“不好听” 的民乐 ,正向世界发出最“潮” 的自信之声 。
当然,国乐的传承和创新永无止境 。如何用原创作品为国乐带来更多可能,进一步激活民族音乐所承载的传统文化底蕴,这应该是民乐从业者接下来认真思考的新课题。
(本文系山东省社会科学规划研究项目结项成果【17CCYJ27】)
《光明日报》( 2022年12月21日 13版)
陕西:新场景 、新服务 人性化推进公共文化服务高质量发展******
“1000多年前 ,诗人和音乐人都前往长安寻梦。今天,这里也 是国人寻梦的地方 !”陶醉在露天公益表演中的李先生这样说。华灯初上 ,西安大唐不夜城里大小不一 的舞台上 ,艺术家们用生动的演绎和有趣 的互动带着游客穿越古今 ,让人们真切感受从古代长安到现代西安,这片土地上流淌的文化 。
在陕西各地 ,公共文化服务高质量发展,其中一系列服务新场景的涌现就是重要特色之一。2022年1月,陕西省文化和旅游厅联合省发改委 、省财政厅印发的《关于推动公共文化服务高质量发展的实施意见》指出 ,鼓励改革创新 ,倡导特色化、个性化服务,不断提升公共文化的知晓率 、参与率和满意度 。
西安易俗社文化街区地下沉浸式怀旧场景吸引游客前来打卡
“最后一百米”
提升公共文化服务效能
近年来,走在铜川市的城区及乡村,人们会被书画公园、城市书房、文化大院等崭新 的文化服务空间所吸引 ,会因“铜川有戏”“360°看铜川”“宏显大舞台”等走心的文化活动而驻足 ,会为“云端到指尖”“文化大餐自己点”“云游铜川”等便捷系统 的数字化服务所叹服。2019年3月 ,铜川市成功迈入国家公共文化服务体系示范区创新发展序列,全市呈现出示范区品质发展 、均衡发展、开放发展 、融合发展的局面,创新发展探索实践成功经验竞相涌现。
“家门口”的文化服务站, 是铜川宜君县按照全域公共文化服务区创新发展规划,旨在提升人民群众生活品质 、激发公共文化服务效能 、实现文化赋能高质量发展的积极探索和成功实践 。“家门口” 的文化服务站,采取“社区+小区”服务模式 ,整合社区、小区优势资源 ,指导社区在做好经常性群众服务工作 的同时 ,有效拓展和延伸服务功能。
“社区充分发挥基层党组织 的职能作用 ,科学规划,统筹调度 ,将小区内‘网格党支部、楼栋党小组 、党员中心户’等相关组织机构有机融入‘家门口’ 的文化服务站 ,形成文化服务 、文明实践、党群联系等综合服务合力。”宜君宜园社区 的工作人员说 。
“‘家门口’的文化服务站 ,立足实际 ,因地制宜 ,虽然规模不一 ,却均具备阅览室、儿童驿站、棋牌室(传习室) 、茶饮休闲区等服务功能 ,有效地解决了小区居民普遍存在 的‘老少难’问题 。”铜川市文化和旅游局相关负责人表示,文化服务站打通了公共文化服务“最后一百米”供给 ,实现了文化服务均衡化发展 。
用旅游新场景赋能公共文化服务
在大唐不夜城 ,“不倒翁”轻语浅笑别具韵味 ,“李太白”斗酒诗百篇 、敦煌飞天引人注目……作为西安 的一张文化旅游名片 ,大唐不夜城步行街将唐代历史文化元素渗透在街区的每个角落 ,以优美的环境吸引游客驻足。
挖掘街区丰富的文化资源 ,扩大公共文化服务外延,提升街区整体文化体验,西安大唐不夜城步行街、易俗社文化街区作为曲江新区新型公共文化街区 ,赋予街区文化体验、旅游休闲等多重功能,实现空间美化、服务舒适化,推动公共文化服务高质量发展和文商旅融合发展 。
易俗社文化街区以秦腔文化为特色。作为秦腔文化载体 ,秦腔戏台在一年时间里,共表演秦腔近500场。除了专业秦腔团体的秦腔公演外 ,易俗社文化街区更挖掘培育了一批西安本地民间秦腔自乐班,一年间,街区开展自乐班40余个及专场演出440余场,打造属于西安人 的特色常态化惠民演出 。
“曲江将继续把公共文化空间创新打造作为公共文化服务领域 的重点之一 ,因地制宜 ,在建设主体、空间标准、设施布局、功能设置等多方面创新实践 ,激发新空间文化活力 ,继续打造新一批新型公共文化空间。”西安曲江新区管委会相关负责人表示。
“线上+线下” 文化惠民不减量
“我坐在自家热炕上,拿着手机,就能看到咱们宝鸡当地 的秦腔戏,这些演员可都 是我的偶像 。”家住宝鸡扶风县法门镇农林村 的戏曲爱好者李贺林每天都关注着手机上的“云演出”。足不出户,一样能够欣赏到精彩 的戏曲表演 。
秦腔在西府大地流传较广,有着深厚 的群众基础。宝鸡市戏曲剧院院长邰凯丰说 :“虽然 是线上演出 ,但从演员化装到舞美 、灯光等 ,我们丝毫不敢懈怠,要让咱乡党们欣赏到水平不减的秦腔表演。”
宝鸡市文化和旅游局下发 的《关于加快推进2022年戏曲进乡村文化惠民演出》 的通知明确提出 ,要采取小分队 、流动舞台车以及线上直播演出等形式 ,推进文化惠民项目。
从2022年10月20日以来 ,宝鸡各县 、区组织线上直播200多场 ,舞蹈、戏曲、小品、儿童剧等精彩节目轮番上演,累计100多万人次观看了线上直播演出 。线上线下相结合,宝鸡各文化单位进社区、进乡村 ,确保文艺演出不断线 、文化大餐不减量。宝鸡市文化和旅游局副局长段军林表示,要大力实施文化惠民项目 ,精心打造文化服务品牌,不断巩固国家公共文化服务体系示范区创建成果,努力建成公共文化服务优 、精品生产能力强 、城市文化美誉度高 的西部文化强市。
“走高质量发展之路 ,要坚持以人民为中心 的发展思想 ,把发展成果与市民和游客享有 的幸福生活密切结合。公共文化高质量发展除强调均衡发展、开放发展外 ,还要注重品质发展和融合发展。”陕西省文化和旅游厅相关处室负责人说 。(本报驻陕西记者 秦毅 文/图)
(文图 :赵筱尘 巫邓炎)