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春节期间《甄嬛传》在台播放创473万高流量 网友：不看浑身不对劲******
中新网2月2日电 综合台媒报道，电视剧《后宫甄嬛传》上档至今已12年 ，仍是许多观众心中的“最强宫斗剧”，在台买下版权之一 的电视台八大 ，从去年开始就在农历春节期间 ，以“24小时不间断马拉松直播” 的方式播出，今年则从1月18日至29日 ，共播放了5轮，创下超过473万的高流量。
《后宫甄嬛传》马拉松直播从1月18日开播 ，陪着观众度过新春 ，不过最令人吸睛 的还有聊天室的留言，让网友笑说 ，“比甄嬛传还好看 ！”戏迷在线等待剧中经典桥段，不论是“华妃撞墙” 、“熹妃回宫”、“滴血验亲”、“皇后 的臣妾做不到”都让留言区的留言狂刷 ，相当热闹 ！
有岛内网友在脸书上晒出自己“追剧”照片并发文指 ，“太好了，今年又有聊天室可以看了 ，经由大家 的讨论，可以补足更多细节，去年看了3轮整整一个礼拜 ，还要用excel计算各大重点的预告时间，累但充实 ！”
有网友称，“现在过年最期待的事情就是看直播嬛嬛了 ！各位聊天室见！”
还有网友表示，“跟每年围炉一样，没看浑身不对劲。”
东西问丨魏海敏 ：虞姬与艳后，东西方戏剧中的女性之美有何不同？******
中新社北京1月16日电 题 ：虞姬与艳后，东西方戏剧中 的女性之美有何不同 ？
——专访梅派弟子 、台湾京剧表演艺术家魏海敏
中新社记者 李晗雪
作为京剧梅派传人梅葆玖 的大弟子 ，台湾京剧艺术家魏海敏不仅在戏剧舞台上呈现了杨贵妃 、穆桂英等梅派剧目 的经典女性角色 ，也在新编戏剧中塑造出改编自希腊古典悲剧《美狄亚》的楼兰女 ，乃至传统观念中的“坏女人”——如《金锁记》 的曹七巧。
从梅派“非仙即后” 、高雅纯真的女性角色 ，到跨越文化、个性迥异的多元女性，中新社“东西问”近日就此独家专访魏海敏，探讨东西 、古今戏剧审美中不同的女性之美 。
现将访谈实录摘要如下 ：
中新社记者：作为梅派传人 ，您认为梅兰芳大师如何演绎出中国古典审美中的女性？为何能给人高雅纯真 的感受？
魏海敏 ：2021年 ，我创作独角戏《千年舞台》时 ，特别以梅兰芳大师《太真外传》中 的杨贵妃与《穆桂英挂帅》中 的穆桂英两个角色来表达我在梅派艺术中观察到的 、梅大师所创角色 的特色 。
梅兰芳大师生于清末 ，但真正发光是在民国时期 ，京剧已不再 是清宫皇室的禁脔 ，而是直接立基于普通观众了。整个社会求新求变 ，有种不同于旧时代 的开放性 。过往旦角在京剧中多为边配，但在梅兰芳为首的艺术家的创造下 ，旦成为戏剧的主角。而男旦，由男扮女那脱胎换骨的神秘感，创造了审美 的距离和风格化 的空间。
北京杜莎夫人蜡像馆展出 的梅兰芳贵妃醉酒造型蜡像 。熊然 摄上个世纪20年代 ，娱乐还没有那么多元 ，但已有了唱片 ，使京剧黄金期的创作得以流传。1927年 ，梅兰芳大师以《太真外传》，在《顺天时报》举办的评比中获选为四大名旦之一。这出戏光在选材上就非常大胆，例如华清赐浴一场 ，这样“洗澡” 的情节 ，梅兰芳大师竟有办法将之细腻地铺陈演绎为重点场次 。梅大师以完全创新 的唱腔 ，细细地铺陈了贵妃的羞涩情态 ；华清池水汽氤氲 的氛围，将一个绝代美人给后人的想像空间完全展现。梅兰芳大师 是男性 ，他以素裙子和白纱象征了贵妃 的裸体 ，将之完全升华成一种视觉的美感，满足了观众 的遐想 。一段《听宫娥》，唱腔婉转动听，将“色”给雅化了 ，创造出一种高雅雍容的风情万种 ，令人感到角色 的冰肌玉骨，一种骨子里的洁白干净 。
这种对角色干净本色的呈现，一直到梅兰芳大师的压卷之作《穆桂英挂帅》，依然鲜明。时至1959年 ，梅兰芳已经许久没有创作，他从河南梆子戏中取材，将被朝廷冷落多年 的老年穆桂英要不要在国家有难时重掌帅印的心情 ，转换为极为经典的《捧印》一场。穆桂英在佘太君的劝解下 ，理解到当回归初心、只问自己能为国家做什么 ，过往朝廷 的冷遇抑或二十多年没上战场，都不再是问题。不可思议 的 是 ，梅大师并不直接以语言表达这心境 的跃升与转化 ，而 是从《姜维观阵》中吸取灵感 ，以哑剧的方式表演 ，纯粹以舞蹈来说明穆桂英的思虑 。
2004年 ，梅派名家梅葆玖(梅兰芳幼子)和著名豫剧表演艺术家马金凤(右)同台表演《穆桂英挂帅》 。江建华 摄当穆桂英最终唱出“难道说我无有为国为民一片忠心”时 ，角色澄明干净 的心志有难以言说 的动人力量 。这份纯净的琉璃心，梅大师毕生都保有，也反映在他创造 的角色上 。很幸运 的是 ，《穆桂英挂帅》成为我演出最多的梅派剧目 ，我也渴望尽到自己那一份纯粹 。
中新社记者：沉潜于戏曲这项中国古典表演艺术多年 ，您如何理解中国古典审美中 的女性之美？其与西方戏剧中对女性 的塑造和审美有何不同 ？
魏海敏：戏曲对演员有全面性 的要求 ，而不似西方古典表演艺术已划分为歌剧 、芭蕾等，分别以声音与肢体的极致来塑造人物 。中国戏曲中 的女性，不可能单靠甜美的嗓音就能满足观众 ，还必须有视觉形体上 的美感，要有婀娜多姿的身段 。仿佛中国人不相信人 是有限制 的 ，对戏曲演员美 的要求不仅全面还是全能 的。一切唯美 是从 。
参观者在北京梅兰芳纪念馆观看“剑舞流芳——梅兰芳经典名剧《霸王别姬》创排100周年专题展”。田雨昊 摄此外，我有一个很强烈 的体会是 ，东西方对女性“性感”的认识很不一样。我曾经排过一出《艳后和她的小丑们》，讲埃及艳后 的故事 。埃及艳后在西方故事里 是一个非常美艳也非常有智慧 的女性帝王。我演这个角色时感到，西方语境中女性 的“性感” ，其实散发在这个女性的所有面相中，譬如她的说话、动作。在东方人看来，这可能叫做“卖弄”风情 ，但西方人对身体散发的性感，似乎看作一件很自然的事 。这个性感不是贬义词， 是褒义词， 是可以在女性身上看到的一种风情 。
而在中国，虽然古语说“食色性也”，但我们在各个朝代里，为了杜绝男女之间关系的紊乱 ，似乎始终将“性感”视为“不允许发生”的，尤其在戏剧当中 。虽然历代诗词里还 是可以看到对风月场所女子风情 的描绘 ，但正常人家里面好像绝对不可以谈论这个 ，我想这 是中西很不一样 的地方 。
我从梅兰芳大师 的戏里理解到 的女性美 ，则在于其举手投足间令人如沐春风 。比如梅葆玖老师一直跟我说 ，虞姬 的美在于她在项羽眼中的美，即便项羽落魄 ，她依然笑脸相迎 ，这种包容、宽厚与温柔才 是让项羽觉得迷人的地方 。这大概就是不同文化之下美感的呈现。
2008年 ，京剧大师梅兰芳之子梅葆玖(左)访问台湾，在台北科技大学演讲时，应戏迷要求表演《霸王别姬》片段 ，其台湾女弟子魏海敏(右)作陪并在一旁认真学习揣摩。耿军 摄中新社记者 ：您近年饰演的新编戏曲角色中 ，有“麦克白夫人”“楼兰女”，也有“王熙凤”“曹七巧” ，她们都是个性非常强烈 、甚至扭曲或狠毒的角色 ，完全不同于传统戏曲中常见的善良 、大方、温婉 的女性人物 。这种演绎体验 是否也给您带来过冲击和矛盾？
魏海敏 ：这些女性角色 ，传统 的说法 是“坏女人”，于我则更近于有个性的女人 。
首演于1993年、改编自古希腊悲剧美狄亚 的《楼兰女》，是我数十年来一再搬演的新创剧目 。在我年轻 、刚接演此角色时 ，也曾怀疑过，为什么要对观众展示一个杀死儿女 的灰暗心灵 ？后来越演越感到，每个人 的内心都曾有伤恸，有感到被辜负离弃的那一面。或许观众不可能做出美狄亚式 的报复 ，但却可以在观剧 的历程中，将自己受伤 的部分 ，借由角色得到情感的宣泄和升华 。
改编自张爱玲小说的《金锁记》 ，是我打磨最多 的一出戏。曹七巧一方面被命运所掌握，也有一部分掌握在自己手中，但她又没有能力为自己 的选择负起责任。为了立体呈现七巧从年轻到老 、最后扭曲变态 的心境，我为她的个性做了几种设计 。她家里原 是开麻油铺的，只有兄嫂，心高气傲也颇善交际 。面临婚姻，七巧毅然选择高门，却没料到正房二奶奶 的头衔换来 的是一生 的幻灭。对此七巧总以伶牙俐齿还击，她绝不服输，一切不顺意都是旁人错 ，不肯认命。
魏海敏(右)在京剧《金锁记》中饰演曹七巧。张丽君 摄站在曹七巧的角度 ，她对儿女 的控制完全说得通，也是出于善意。当我把这些心理全盘分析透彻 ，再来创造角色时 ，分寸就相对好拿捏了。后来有非常多人告诉我，在我演 的曹七巧身上 ，看到自己妈妈的样子 。太多母亲一辈子紧抓着儿女，把一生 的怨尤以爱之名强行放在下一代身上了。
我深刻地感到，此生每一个难解 的关系背后 ，都有必须学习的功课。戏剧是我 的导师，教导我如何度过人生；只要专注 ，就会得到对于生命新 的理解。
中新社记者：在您看来 ，探索塑造更多元的女性角色为何如此重要 ？
魏海敏 ：在梅兰芳大师的时代，男性 的距离 ，使他能在艺术手法上，以风格化 的方式创造出许多极美的女性。四大名旦各有不同的声音 、形象，塑造的角色人物也不同 ，因此在性别转换之时就可以建立风格 。而女性演员打扮 、表演起来，声音、身段其实比较雷同，再谈形象风格 的建立 ，其实已不大有空间了 。我身为女性 ，独有的 是真实 的女性生命经验与现代 的处境，也使得我更长于人性 的剖析 。我们这个时代 的演员 ，我认为最重要的就是对女性内在 的挖掘 ，如何把女性的各种精神层面挖掘出来 。戏剧 是跟着时代走 的 ，不同时代 的人有不同的生命经验 ，身为演员，我得想想这个时代 的观众需要 的是什么 ，人又有什么新的面貌。
2018年 ，“魏海敏她和她们”特展在台湾戏曲中心举行。特展以魏海敏在戏曲角色上 的多样面貌为主题 ，展现这位“人生如戏•戏如人生” 的百变青衣 。图为魏海敏在特展上 。张宇 摄我感到 ，时至今日 ，仿佛女性所受 的限制减少了 ，但真正要理解女性 的内在 ，还是有很多空间 ，女性还 是有很多被误解 的地方，也还 是有很多女性被禁锢 、被漠视 。很多对女性的评价都是简化 的 。而这个世界需要阴阳协调的能量，才能创造出和平美好的社会。当然，所谓阴性能量也并不单指女性 的力量，它指 的是人类之中包容 、慈悲、温柔的力量 。
2007年 ，台湾梅派传人魏海敏与师傅梅葆玖联手 ，同台演出梅派经典名段《贵妃醉酒》 。杨婀娜 摄我自己的生命经验也成为演出戏剧的养分。我早年生长在一个世俗意义上并不特别美满 的家庭 ，到了大约五十岁前后 ，我越来越觉得戏剧是一种“镜像” 。很多女性角色所做 的生命抉择 ，可能 是观众想做而做不到的，角色却替她们做到了。演员本质上是情感的疗愈者，创造了一段历程 ，使观众得以一起经验。经验带来认识 ，多认识女性的内在，才能带来了解与和解 。(完)
受访者简介 ：
魏海敏，国际知名京剧表演艺术家，梅(兰芳)派传人，国光剧团领衔主演。幼年受教于周铭新 ，及长受教于秦慧芬，毕业后受教于陈永玲 、童芷苓。1991年拜入梅门，为梅葆玖先生首位入室弟子 。魏海敏的传统底蕴深厚 ，深得梅派精髓 ，擅长刻画与演绎不同角色，所扮演的舞台人物跨越流派、穿梭古今 ，备受全球各地戏迷与表演艺术界 的肯定 。擅演《穆桂英挂帅》《贵妃醉酒》《白蛇传》《凤还巢》《霸王别姬》等梅派经典戏。
魏海敏不仅专擅古典剧目，亦开创当代戏曲表演典范。包括 ：“当代传奇剧场”《欲望城国》《楼兰女》；“国光剧团”《王熙凤大闹宁国府》《金锁记》《快雪时晴》《孟小冬》《十八罗汉图》等 。2009年与国际知名导演Robert Wilson合作《欧兰朵》 ；2011年主演白先勇改编话剧《游园惊梦》；2021年发表《千年舞台，我却没怎么活过》 。
（文图 ：赵筱尘 巫邓炎） [责编：天天中] 阅读剩余全文（）  视觉焦点
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