李家超:“通关”开局良好 新一年期望拓展更多商机******
中新社香港2月1日电 (记者 戴小橦)香港特区行政长官李家超2月1日出席香港中华总商会(中总)的春节团拜活动时表示 ,经历了三年疫情 的挑战 ,香港在2023年迎来全面与内地和国际“通关” 的良好开局 。未来 ,特区政府会积极到香港以外访问,同工商界一起向外宣扬香港 的营商优势,说好香港故事。
2月1日 ,香港中华总商会举行癸卯年春节团拜 。图为香港特区行政长官李家超致辞。 中新社记者 陈永诺 摄李家超发表致辞时指出,香港与内地由今年1月8日开始逐步、有序、全面“通关”,方便工商界及不同人士更轻松地处理在香港和内地的不同业务 ,随着跨境人流恢复 ,香港与内地和国际间的合作将会日益频繁,大型 的商贸展览、会议、体育盛事、不同赛事以及其他国际级的大型活动,都会陆续回到香港举行 ,充分展现香港作为亚洲盛事之都 的角色。
李家超提到 ,中总在上个月组织了商务考察团,与特区政府商务及经济发展局局长丘应桦一起到越南 ,促进香港和当地的交流、联系和合作。他希望 ,中总未来继续为香港企业拓展更多 、更广阔 的商机 。
另外 ,李家超表示 ,本月4日 ,他将会率领香港代表团启程前往沙特阿拉伯和阿联酋(阿拉伯联合酋长国),展开他今年第一次外访,全力开拓香港和中东 的发展空间,协助香港业界把握经济复苏 的机遇 ,希望帮助中东企业进一步认识香港“背靠祖国、联通世界”的独特优势 ,让香港 的专业服务在中东和更多“一带一路”国家发挥出来,开创更多互惠共赢的新篇章。
中总会长蔡冠深致辞时指出,“通关”为香港旅游业等带来曙光 ,防疫政策改变为香港经济注入动力,香港会继续做好投资者 、营运者角色,全力把握“双循环”发展机遇。蔡冠深表示 ,中总会继续进行更多考察活动 ,继续组织商团出访各地 ,说好香港故事 ,不断为香港探索新的商机 。(完)
百年茂腔推陈出新与时偕行****** 茂腔 是广泛流传于山东青岛、潍坊 、日照等地 的地方戏曲剧种,在200多年传承衍化中 ,形成了“四大京 、八大记”等传统代表剧目,在城乡拥有广泛 的群众基础 。近几年 ,随着生产发展和生活变迁 ,一批茂腔新作不断涌现 ,拓展了剧种选题领域 ,展现了新时代新风貌。同时,如何处理好舞台表演与展现现代生活 的关系 、处理好本剧种特色与其他表演形式之间的关系,成为茂腔新剧目创作尤其 是现实题材创作所面临的一道思考题 。 《山东地方戏曲剧种史料汇编》概述茂腔时提出 :“丰富 、质朴、精湛的艺术特色 ,是茂腔深受人民喜爱 的重要原因。”作为起源于民间的剧种形态 ,茂腔与广大群众 的生产生活有着密不可分的联系,无论其语言艺术 、声腔音乐还是表演风格都有浓郁的生活气息,它还被称为“胶东之花”,在许多剧目中包蕴着胶东一带独特的地域文化与风土人情。像传统茂腔《梁山伯与祝英台·下山》中所唱:“走一洼 ,又一洼 ,洼洼长得好庄稼,长得高的是胡秫 ,长得矮的 是芝麻,不高不矮是棉花,棉花地里带西瓜……”语言不仅富有生活气息 ,还展现了北方农村生动 的生活景象 ,与其他剧种同名剧目在风格上具有一定差异 。 时代在变,审美、观念等也会随之发生变化 ,茂腔进入城市剧场后无疑需要吸收崭新创作元素与舞台手段,但如何从容展现全新的时代和人物形象,又不丢失剧种自身魅力 ?首先 ,要从传统基因中发掘鲜活元素 ,正确处理好“新”与“旧”的关系 。 比如,新编茂腔《秧歌乡 的故事》围绕“老冯头”、李香兰等三对老人 的“黄昏恋”及养老问题这一主线,贯穿胶东国际机场建设、旧房拆迁等事件,既保留了茂腔质朴通俗的风格样貌 ,又融入胶州大秧歌这一本土艺术符号,将两种艺术形态巧妙融合 ,就很好地实现了立足传统 、开掘出新。值得一提 的是,秧歌表演在剧中不仅作为老年人情感的媒介、剧情发展 的线索 、地域形象的表征 ,其载歌载舞 的特色还与戏曲舞台的“歌舞演故事”高度契合,从而成为舞台叙事 的重要组成部分。秧歌既扭出了欢声笑语,营造了情境、烘托了氛围,还作为贯穿全剧 的一条副线 ,与主线交织丰富了全剧的歌化 、舞化叙事 ,呈现出茂腔表演艺术新亮点 。正因为抓住了创作规律 、找准了切入点,该剧在大量吸收民间音乐 、舞蹈元素 的同时,展现出熟悉的陌生感 、浓烈 的地域感和鲜明的时代感 ,获得了广大受众的高度认可 。 其次 ,戏曲作为场上艺术 ,无论传统戏还是现代戏 ,最终都要落在演人物 、演故事上 ,但其方式又区别于案头文学 、影视艺术及话剧、歌剧等 ,在总体呈现上讲求程式性 、虚拟性 、综合性 。因此,其新剧目创作还应在表演的程式化与生活化之间找准尺度 。 像茂腔等一些地方戏剧种本身起源于乡土 ,且传统戏中展现婚姻生活 、家长里短的剧目占较大比重 ,它们不像京、昆等大剧种那样有严谨 的规矩范式 ,反而在表现日常生活、传递人物情感方面有相对丰富 的表达空间 。但这并不意味着要舍弃程式,而是要通过程式动作与生活动作的圆融 ,更好地实现舞台空间的虚实相生之美 。仍以《秧歌乡的故事》为例,在“老冯头”过生日一场戏中 ,他的儿女送上了二胡 、鸟笼子等生日礼物,却各有各 的盘算 ,尤其是儿媳妇巧真怕拆迁补偿款被打折扣 ,极力反对“老冯头”和李香兰 的恋情 ,导致一场家庭聚会不欢而散。舞台上以几组可移动的桌子代表酒店包间,空间布局十分简约,众人向“老冯头”献上礼物 的动作也被处理得自然流畅,结合了台步 、云手等程式表演 ,既有舞台美感 ,又有生活气息。这些新场景 的展现都是对生活动作加以提炼而完成的 ,亦达到了戏曲舞台动静相宜的效果。 另外 ,新剧目尤其 是现实题材剧目,因为记录历史进程、讲述时代故事,所展现 的内容都 是当下的、新鲜的,观众也就不可能像欣赏传统老戏那样对剧情滚瓜烂熟 ,只管“闭着眼睛听戏” 。比如,茂腔现代戏《党费》展现了女共产党员黄新带领战友与敌人斗智斗勇、最终英勇献身的故事;《失却的银婚》揭示了一位曾受百姓爱戴的干部在利益诱惑下跌入贪腐深渊、受到党纪国法严惩 的历程……这些新剧目取材的角度较之传统戏更宏大 、更丰富 ,在二度呈现中更需及时扩容舞台理念、技巧及手段。 从此种意义来说,新剧目创作还需要创作者从本剧种规律出发 ,走进人物内心世界 、体验其所经历的喜怒哀乐 ,灵活调用语言、唱腔、身段 、步法等为剧情服务 、为塑造人物服务 ,同时,广泛向其他剧种及表演样式学习 ,吸收并内化为对本剧种 、本剧目有帮助 的新方法、新手段,才能更好地呈现“源于生活 、高于生活”的艺术真实。(孙丛丛) (文图:赵筱尘 巫邓炎) [责编 :天天中] 阅读剩余全文() |